Наконец-то появился простой способ для художников увидеть, как им платят

  • 06-11-2020
  • комментариев

Есть способ получше. Дэн Китвуд / Getty Images

В Observer Music нас восхищает возрастающая роль технологий в преобразовании моделей распределения и потребления. Мы считаем, что Интернет должен быть открытым, а передовой опыт его использования в качестве инструмента продвижения и предпринимательства должен быть четко объяснен и доступен для понимания всем и каждому.

Когда дело доходит до музыки, пропаганда открытого Интернета означает понимание того, как алгоритмы работают на платформах социальных сетей и как мотивированные уровни продвижения слишком часто оставляют независимых артистов в пыли.

Как сделать эту постоянно развивающуюся цифровую экономику прибыльной, кажется, еще более недоступно, когда проценты платежей и доли доходов далеки от прозрачности и постоянно ставят творческий класс в невыгодное положение. Это проблема музыкальной индустрии в той или иной форме с момента ее зарождения, и технологии не упрощают ее.

Возможно, это то, что меня так привлекает в Stem, сервисе, который оптимизирует разбивку платежей, так что записывающие артисты, сценаристы, продюсеры, лейблы, издатели и все, кто приложил руку к созданию произведения, могут видеть тот же отчет о том, кто что зарабатывает, в удобочитаемом, удобоваримом интерфейсе.

Я встретился с соучредителями Stem Миланой Рабкин и Джовином Кронин-Уайлсмит в вестибюле отеля Bowery, чтобы узнать, с чего они начали, как выглядит прозрачность Stem и почему они одержимы тем, чтобы дать художникам инструменты для принятия собственных бизнес-решений. .

Милана Рабкина: Мы пришлем вам наши имена.

Как ты узнал?

Милана: Потому что я даже не могу написать имя Джовина по буквам без подтверждения правописания. [Смеется]

Как вы познакомились?

Милана: В Tinder.

В самом деле?

Милана: Нет! [Смеется]

«Когда вы имеете дело с высококвалифицированными талантами, все они ожидают, что им будут платить в бэкэнде, и все же не было простого способа разделить доход с успехом в Интернете». - Милана Рабкин

Джовин Кронин-Уилсмит: Другой наш соучредитель, которого здесь нет, Тим [Лаккоу] и я были старыми соседями по комнате в колледже, и мы работали на музыкальной сцене в Бостоне. Я уехал в Северо-Восточный, он пошел в музыкальный колледж Беркли. Мы все были частью этой сплоченной сцены. Он основал компанию под названием GHouse, в которой были все эти великие рок-группы, в том числе и электронная, и мы все собирались вместе в этом огромном доме в Олстоне, который называется Wadzilla [Mansion]. Мы проводили там выходные и устраивали эти подвальные шоу. Тим на самом деле заказал шоу, которое было настолько большим, что все местные заведения жаловались, и город был вынужден закрыть это место, очевидно, это место было запрещено. Он помещал несколько сотен человек в этот крохотный подвал.

Вы помните какие-нибудь группы?

Джовин: Bad Rabbits был самым большим. Мы делали это, и мы остались друзьями, я все еще учился в школе, а он переехал в Сан-Франциско, чтобы работать над проектом, и оттуда все возникло из его великого видения того, что он хотел делать в музыкальной сфере. . Он хотел дать художнику аналитику. Пока мы работали вместе, одним из его больших разочарований было то, что он заключил сделку по распространению через The Orchard, но они дали ему только один логин. И с художником этим явно нельзя делиться.

Джовин Кронин-Уайлсмит. Стебель

Итак, он переехал в Сан-Франциско, начал работать с Шоном Фэннингом из Napster над этой идеей, которая называлась Destroyer. Тем временем Милана занималась своим делом, и их представили. Но Тим вернулся в Бруклин, а я был здесь, работал в компании-разработчике программного обеспечения. Он сказал, что работал над этой идеей, и в то время у меня не было никаких побочных проектов. Я вроде как серийный предприниматель, но взял перерыв, чтобы устроиться в крупную софтверную компанию.

Милана: Когда я работала в United Talent Agency, мне дали указание, что технологии изменят этот бизнес, но не заменят роль агента. Мы хотели помочь определить эти новые платформы для финансирования и распространения контента и убедиться, что наши клиенты знают, как их использовать, чтобы они могли рассказывать лучшие истории более независимо. Таков был мой мандат, и я помогал наблюдать за ростом этого отдела, который, как мне кажется, теперь насчитывает 22 человека, и курировал практику управления онлайн-талантами, появившимися из YouTube и Soundcloud, помогая им перейти в другие вертикали, но также помогая работать с нашими существующими крупными клиентами, когда они хотели отказаться от традиционного способа ведения дел и действовать самостоятельно.

Так, например, когда Роб Томас, создатель этого сериала Вероника Марс, решил, что он хочет превратить его в фильм, я работал с ним, чтобы собрать его вместе с Kickstarter для краудфандинга.

Милана Рабкина. Стебель

Как ваши интересы слились в музыке?

Милана: Итак, мои клиенты начали приходить ко мне и говорить: «Я хочу распространять это самостоятельно», и проблема, которую я начал свидетелем, заключалась в том, что мы знаем, что контент будет распространяться, есть так много источников, которые вы можете использовать во всех вертикалях - музыка, видео, фильмы и т. д. - они принесут деньги, если вы продадите их напрямую фанатам. Но когда вы имеете дело с высококвалифицированными талантами, все они ожидают, что им будут платить в бэкэнде, и все же не было простого способа успешно разделить прибыль в Интернете.

Так что, если вы хотели [поработать] с музыкой, что я и делал - у меня было много звезд YouTube, делающих оригинальные песни, - и мы использовали программное обеспечение для распространения контента. Они сотрудничали с другими артистами и продюсерами для получения доли дохода, потому что они не могли платить им за студийные сборы, у них не было контрактов на запись.

И этот сценарий повторялся снова и снова, когда мы выпускали песню, через три месяца получали деньги, около 20 тысяч долларов, я звоню родителям и говорю: «Эй, деньги пришли, как нам их забрать? Можете ли вы позвонить юристам и получить копию этого бюджета? Я не помню, сколько мы договорились платить всем остальным. Кстати, эти деньги поступают каждый месяц и должен ли я платить этим людям каждый месяц? » Ответ был да, да, да, давайте разберемся с этим.

«Никто больше не заботится о защите целостности или интересов художника. Все остальные услуги существуют для обслуживания лейблов или дистрибьюторов услуг, и никто не создал финансовые инструменты, ориентированные на художников. Вот кем мы хотим быть », - Милана Рабкин.

Сделав это пару раз, я задавался вопросом: «Почему для этого нет приложения, которое могло бы подключаться ко всем основным платформам, собирать с них доход и выплачивать всем правообладателям на основе их заранее определенных разделений?» И пока я думал об этом, я начал разговоры со своими контактами в Spotify, Soundcloud и YouTube, и каждый раз, когда я предлагал им эту идею, они говорили: «Вы слышали о Тиме Лаккоу?»

Итак, около года мы с Тимом слышали друг о друге от общих друзей, которые твердили, что нам следует встретиться. Когда мы наконец связались по электронной почте, мы поехали в Нью-Йорк, пообедали шестичасовым бранчем, и я знал, что это он. Потом, через пару дней, он познакомил меня с Джовином, который запер его, мы просто взяли руки и начали складывать части вместе.

Меня больше всего беспокоит вопрос, как это работает для защиты этой уязвимой информации. Вы ведь не продаете эти данные? Как вы защищаете клиентский опыт?

Милана: Мы действительно не заинтересованы в этом прямо сейчас, это то, что возникает в каждом разговоре с каждым крупным клиентом. У нас есть две группы юристов, которые представляют Stem. Одна из них - это наша традиционная техническая юридическая фирма, которая занимается всем нашим сбором средств, созданием компании, и они делают первый удар при разработке наших Условий обслуживания. А затем у нас есть другая группа юристов, которая является традиционной музыкальной юридической фирмой, и мы отправляем им Условия обслуживания, а затем они отмечают это с точки зрения исполнителя. Они также представляют всех, от Гвен Стефани до will.i.am. В самой последней версии, когда мы начали работать с Deadmau5, его юрист сказал, что ему необходимо ознакомиться с нашими Условиями обслуживания, потому что конфиденциальность была для Джоэла самым важным. Поэтому они посмотрели на него, дали нам действительно хорошие отзывы и внесли поправки, чтобы учесть свои потребности.

Все, что мы делаем, исходит из точки зрения: «Что лучше всего для художников, с которыми мы работаем?» И это для нас самое главное. Никто другой не заботится о защите целостности или интересов художника. Все остальные услуги существуют для обслуживания лейблов или дистрибьюторов услуг, и никто не создал финансовые инструменты, ориентированные на художников. Вот кем мы хотим быть.

Слева направо: соучредители Stem Тим Лаккоу, Милана Рабкин, Джовин Кронин-Уайлсмит. Стебель

Все, что я люблю журналистом-фрилансером, заключается в том, что я по-прежнему являюсь «создателем контента» по большому счету. Так что это сочувствие возникает, когда я говорю с независимыми группами, которые работают со всем своим дерьмом, подписывают собственные контракты, заказывают собственные концерты. Создатель контента часто находится у подножия тотемного столба, и мы также - расходные материалы, когда поднимается наводнение, мы первыми тонем. Прозрачность не идет на пользу этой иерархии.

Итак, с одной стороны, я вижу преимущество такого приложения, как Stem, для такой платформы, как Spotify или Soundcloud, где они могут сказать: «Слушайте, все изложено прямо здесь и на уровне». Но это может навредить и им, потому что создает ощущение конкуренции. Если у меня все аккуратно разложено передо мной, и я вижу, что некоторые ставки хуже других, или что есть какая-то икота, за которую они несут ответственность, внезапно все становится открытым. Платформа должна взять на себя вину, если они воспользуются вашим сервисом.

«Продюсер видит все те же данные, что и исполнитель, и, если есть лейбл, каждый видит, кто что берет из пирога. Поэтому они могут принимать более обоснованные решения [относительно] того, имеют ли отношения смысл ». - Милана Рабкин

Милана: Да, все платформы конкурируют по-разному, верно? Так что да, все пытаются конкурировать, чтобы предложить лучшую ставку, и сегодня художники понятия не имеют, как это выглядит, потому что так много пирога вынимают еще до того, как они даже видят данные. В большинстве случаев они не получают эти данные напрямую, и эти данные не передаются им в удобной для восприятия форме.

Это наша первая задача - сделать данные удобоваримыми. Что действительно интересно, так это то, что разные типы артистов работают на одних платформах лучше, чем на других. Таким образом, эти данные на самом деле выглядят по-разному в зависимости от типа художника и типа контента, который вы создаете. Для нас самое важное - создать ровную игровую площадку, на которой каждый имеет возможность смотреть на одни и те же данные, если они работают над одним и тем же проектом, и принимать решения на их основе.

Таким образом, продюсер видит все те же данные, что и продюсер, и, если есть лейбл, каждый видит, кто что берет из пирога. Следовательно, они могут принимать более обоснованные решения [относительно] того, имеют ли отношения смысл.

[Милана показывает мне демо Stem]

Снимок экрана страницы обзора Stem как для ПК, так и для мобильных устройств. Стебель

Милана: Итак, это «краткий обзор» - они видят прибыль на платформе и валовую прибыль за последний месяц, это фактически то, что мы получаем от всех услуг в совокупности. Это чистая сумма, поэтому после того, как мы берем нашу 5-процентную комиссию, а это все, что мы берем прямо сейчас, мы показываем им [их] долю на основе их доли владения или участия в контенте, с которым они связаны.

Кто в конце спектра сервисной платформы отвечает за предоставление всего этого?

Милана: Мы действительно так и делаем. Они ежемесячно присылают нам массивные отчеты в формате CSV.

Джовин: Да, мы фактически создали весь этот транзакционный уровень, который нормализует всю информацию в нашем уникальном формате,

комментариев

Добавить комментарий