Джеймс Левин из The Met дирижирует Вагнера в своей лебединой песне
Оркестр Met, Джеймс Левайн, дирижер. Предоставлено Метрополитен-опера.
Превосходная тема на высоких струнах в финале «Götterdämmerung» Рихарда Вагнера («Сумерки богов») обещает новые начинания после апокалипсиса. Вчера, всего через неделю после того, как уходящий на пенсию маэстро Метрополитен-опера Джеймс Левин дирижировал этим произведением в Карнеги-холле, обещание было выполнено, когда 41-летний дирижер Янник Незе-Сеген был назначен его преемником на посту музыкального директора компании.
В прошлый четверг вечером, когда о назначении г-на Незе-Сегена ходили не более чем туманные слухи, возникло всепоглощающее ощущение, что мир приближается к концу. Мистер Левин дирижировал своим любимым Вагнером почти наверняка в последний раз.
Измученный проблемами со здоровьем, в том числе паркинсонизмом, г-н Левин ранее объявил, что уйдет из Метрополитена после ряда громких отмен и многих вечеров откровенно неровного поведения. В таком случае появление Карнеги в составе Met Orchestra по окончании сезона лучше всего можно понять как победный круг.
Это было победно: мистеру Левайну аплодировали стоя перед тем, как оркестр сыграл единственную ноту, и еще более восторженный прием в конце концерта, когда аншлаг в зале отозвался эхом от криков «Браво!» Тем не менее, рассматриваемая исключительно как музыкальный опыт, программа, предлагающая отрывки из всех четырех музыкальных драм, составляющих тетралогию Вагнера «Кольцо нибелунга», была неровной, проливая нелестный свет на недостатки г-на Левина, как недавние, так и давние.
Столичный оркестр. Предоставлено Метрополитен-опера.
Здесь были очевидны кратковременные сбои в ансамбле, особенно в переходных пассажах, которые омрачали дирижирование г-на Левина в последние годы, хотя он, казалось, получил больший контроль над числами Götterdämmerung, составлявшими вторую половину программы. Однако более тревожным было ощущение, что, несмотря на обширный опыт (более 200 выступлений Вагнера в Метрополитене, плюс долгое пребывание на фестивале Вагнера в Байройте), Левин оставался приземленным и прозаичным в своей интерпретации музыки композитора.
В Карнеги динамический уровень оркестра сильно тяготел к толстому, непрозрачному фортиссимо, подходу «Стены звука», который оказывал резкое воздействие, но размывал мелкие детали оркестровки и неоднократно подавлял сольных певцов. Хуже того, темп мистера Левайна казался скорее медленным, чем монументальным. Он вряд ли самый медленный из дирижеров Вагнера - в настоящее время Кристиан Тилеманн и Даниэле Гатти подходят к партитуре гораздо более осознанно - но на протяжении длительного периода музыкальных параграфов композитора отсутствие интонаций или вариаций лишает музыку жизни.
Эта вялость не была так очевидна в первых парах номеров программы Карнеги, кратких и экстравертных пьесах «Вход богов в Валгаллу» и «Поездка валькирий», которые мистер Левин руководил с неистовой энергией. А вот первая вокальная сцена «Пробуждение» Зигфрида немного задремала. Сопрано Кристина Гёрке раскрыла в этом произведении огромные просторы темного сладострастного тона, но прямоугольность ритма - не говоря уже о хроническом выравнивании на высоких F и G - лишила номер его экстатического качества.
К ней присоединился Стефан Винке в качестве титульного героя Зигфрида. Любопытно, что его heldentenor, казалось, функционировал как своего рода зеркальное отражение ее сопрано. Там, где ее средний и низкий диапазон гремел властью, его звуки казались напряженными и жилистыми; но его верхние ноты звучали громко и уверенно рядом с ее случайными си-бемолями и до.
К счастью, вторая половина программы нашла всех участников в более сильной форме. Хотя три номера из Götterdämmerung никогда не звучали достаточно глубоко, они были точно сыграны, по крайней мере, изредка, с попытками фортепьянной динамики. «Dawn Duet» имел мягкое сияние, хотя г-н Левин испортил эффект шумной атакой на последующее «Рейнское путешествие». Великолепный «Похоронный марш» также пострадал от кажущейся настойчивости мистера Левайна на том, чтобы добиться от виртуозного оркестра Met как можно большего количества децибел, но исполнение мистером Винке сцены смерти Зигфрида имело все достоинства, которые можно ожидать в последние минуты жизни героя.
Завершал длинную программу «Жертвоприношение» - развернутая сцена подведения итогов, за которой следовала огненная смерть героини Брюнгильде. Здесь у г-жи Гёрке было множество ярких моментов, отдельные ноты или фразы, которые привлекали внимание своей красотой или чистой силой. Но она почти не намекала на огромный эмоциональный и музыкальный диапазон, скрытый в музыке. Возможно, когда-нибудь героиня этой оперы станет для нее отличной ролью - она впервые исполнит ее в начале следующего года и представит ее в Метрополитен в 2019 году, - но на данный момент эта великолепная сцена остается не более чем произведением в прогресс.
Но насколько возможен прогресс? История выступлений г-на Левина показывает, что даже десятилетия работы не всегда приводят к тому, что исполнитель достигает глубины. Но все это не имело значения для фанатов, заполнивших Карнеги-холл: они были здесь, чтобы подбодрить героя и оплакивать сумерки бога.
комментариев