Балет Нью-Йорка наносит ответный удар - гала-концертом и звездными выступлениями

  • 29-10-2020
  • комментариев

Лорен Ловетт и Престон Чамбли в Иудее. Пол Кольник

Накануне вечером у нас было ежегодное мероприятие «Хореография и мода» в City Ballet - да, еще один гала-концерт, посвященный взаимосвязи между этими двумя явлениями и (я надеюсь) приносящий кучу денег для компании. Какие еще могут быть оправдания? Потому что, давайте посмотрим правде в глаза, очень редко хореография и мода идут на пользу друг другу, и по простой причине: мода - это то, на что нужно смотреть, а костюмы нужны, чтобы помогать нам смотреть на танцоров.

В программе было три новых балета, и, прежде всего, позвольте мне поблагодарить всех заинтересованных за то, что они поставили их один за другим - бум, бум, бум - без перерывов между ними, только с очень короткими паузами. Нет, все было устроено таким образом не для того, чтобы одолжить усталым старым критикам, а, скорее, для того, чтобы как можно быстрее собрать богатых посетителей наверх на обед. Тем не менее, мы благодарны.

Сначала был The Exchange Мэтью Нунана, опытного танцора, чья работа всегда казалась мне способной и отточенной, но осторожной, и The Exchange не стала исключением. Нунан задействовал многие из лучших талантов компании, в том числе Марию Ковроски и Тилер Пек, но отдельные танцоры почти не регистрировались из-за доминирующих тяжелых красных юбок (от Гарета Пью), которые носили женщины, тем лучше, чтобы кружиться и кружиться. Возможно, если бы освещение Марка Стэнли не было таким враждебно темным, я бы увидел в этом фрагменте больше, чем смог бы увидеть. В чем проблема Марка Стэнли? Но музыка была очаровательной - вальсы и фрагменты струнных квартетов Дворжака. Насколько я мог судить, балет Нунана был тщательно организован, плавно… и излишним. Может, если бы я понял, что означает название - что «Обмен»? и между кем? - но я слишком изо всех сил пытался проникнуть в физический мрак и ясно мыслить.

Подпишитесь на информационный бюллетень Observer's Arts

Следующей была Джуда, написанная очень молодой женщиной, Джанной Райзен, которая в прошлом году взволновала почти всех своей первой работой для компании, Composer's Holiday, которую я нашел «изобретательной, яркой, уверенной и остроумной». Его музыка была на удивление танцевальной пьесой Лукаса Фосса, и Райзен знал, что с ней делать. Для этой новой работы она выбрала произведение Джона Адамса под названием «Иуда» - отсюда и название. Это не было связано с волнением, которое мы испытываем, когда хореограф-новичок производит реальное впечатление, но это определенно не умаляло интереса, который Райзен вызвал в первый раз. Он был легким, четким, искусно сконструированным, с ведущей парой в сияющих белых комбинезонах (Лорен Ловетт и Престон Чамбли), тремя женщинами в прекрасном оттенке лосося / коралла и прекрасным голубым Харрисон Болл, которая все больше и больше Мне кажется, что это молодой человек, который однажды мог бы бросить якорь мужской контингент. У него великолепная внешность и сильная техника - я просто надеюсь, что он перестанет запрокидывать голову и задушевно смотреть в небо.

Также была дюжина танцоров, в основном женщин, оливкового / золотого / горохового цвета, что было не очень приятно. (Дизайнером была Альберта Ферретти, которая действительно понимает, для чего нужны костюмы.) По обеим сторонам сцены были белые лестницы, ведущие на платформу, которую Райзен эффективно использовал. Ловетт и Шамбле танцевали чисто и резко - в том числе красивые подъемы. В общем, это выглядело как успешная операция по сдерживанию: не очередной прорыв, но - эй! - Райзен всего девятнадцать.

Наконец-то Большой - рэп City Ballet! Кайл Абрахам, получивший все мыслимые награды за свои усилия в области современного танца, решил заняться балетом, если такое возможно. Музыка представляет собой смесь модного фортепиано Нико Мули и искусства Jay-Z, Джеймса Блейка и Канье Уэста (который, насколько я понимаю, меняет свое имя на Ye). Ему мы обязаны такими словами, повторяемыми снова и снова, как: «Я люблю себя больше, чем люблю тебя». Одного раза хватило, Е. Костюмы (от Джайлза Дикона) были черно-белыми, и в ряде случаев успешно не позволяли нам идентифицировать танцоров - не только их тела были искажены (деформированы?) Формой того, что они носили, но и замысловатые головные уборы скрывали лица . Публика (и некоторые критики) были в восторге - наконец-то City Ballet присоединился к толпе и забыл о своих корнях! - но я говорю Кайлу Абрахаму: «Я люблю City Ballet намного больше, чем люблю тебя». Этот балет следовало назвать «Взлетно-посадочная полоса», а не «Беглец».

Но. Все прощается в свете очень длинного и чрезвычайно увлекательного соло - фортепианной музыки Мухли - которое Абрахам сделал для Тейлора Стэнли, который за последние несколько лет стал самым глубоким артистом-мужчиной в списке. Он не только справляется с самым выдающимся балансом, который я видел где-либо и когда-либо, но его интенсивность и честность никогда не исчезают. На самом деле я бы снова подвергся этой части, чтобы понаблюдать за ним.

Для публики, очевидно, самой важной частью вечера было его начало. Когда вся компания была на сцене, Тереза Райхлин зачитала волнующую принципиальную декларацию, написанную ею и Адрианом Данчиг-Уорингом, но выражающую идеи и идеалы всех, кто стоял за ней. По сути, это было - в контексте ужасных недавних скандалов, потрясших труппу и танцевальный мир - свидетельством моральных и этических основ, на которых, по мнению многих из нас, построен балет. Мы узнали об этом от Джорджа Баланчина и Линкольна Кирстайна, и Райхлин трогательно их вспомнил. В отсутствие художественного руководителя и, учитывая отсутствие совета директоров, который кажется неуправляемым, высказались танцоры.

***

И они высказались и другими важными способами. Эти первые недели осеннего сезона они танцевали, кажется, с единодушием цели и решимости. На протяжении многих лет были времена, когда компания выглядела деморализованной, но не сейчас, когда фишки упали. Если City Ballet выживет - а, конечно, выживет, - его выживут танцоры, которые спасут его своим страстным желанием. Да, были проблемы: потеря четырех мужских принципов (включая уважаемого Хоакина де Люза, уходящего на пенсию, без скандалов) неизбежно вела к импровизированному кастингу, который не всегда работал. Но помощь уже в пути. Фактически, он уже здесь: Харрисон Болл, Джозеф Гордон, Престон Чамбли, Энтони Хаксли, Рассел Янзен, Роман Мехиа и другие становятся танцорами первого уровня.

Случайные злоключения случались, так что давайте поскорее избавимся от них. Эндрю Вейетт был ужасен в «Рубинах». Партнерство Сары Мирнс с Джозефом Гордоном в «Бриллиантах» было технически успешным - он отличный партнер, но на что смотреть просто смешно: он олицетворяет мальчишество, а она далека от девичьей. Они напомнили мне симпатичного парня, сопровождающего свою любимую тетю на спектакль. Клэр Кречмар, потрясающая танцовщица, выглядит как вторая девушка из «Рубинов» - большая, дерзкая, отзывчивая, веселая, - но она еще не освоила характерные глубокие, глубокие арабески пенше, которых требует роль. А потом был безумно долгий антракт перед «Сильфидой». Мог ли кто-то умер за кулисами? Нет, это было просто глупое программирование.

Вот что мы получили взамен. Для начала, Тейлор Стэнли в «Беглеце». Восхитительный Тайлер Пек в "Карусели" Кристофера Уилдона (Танец). Sterling Hyltin идеально подходит для La Sylphide. Воскресный спектакль «Изумруды» явно призван вознаградить несколько забытых старших танцоров, и в котором Лорен Кинг, слишком долго ждала своего часа, блестяще исполнила великолепную роль Виолетты Верди, которой Форе, Верди и Баланчин гордились. . Я был на этот раз в блаженном небе, которое называется «Изумруды». И давайте не будем забывать об удовольствии наблюдать за Марией Ковроски в ее прекрасной зрелости. И удовольствие от наблюдения за ростом корпуса практически в каждом случае. Мы все, затаив дыхание, ждем следующего выступления City Ballet, а пока можем отметить текущие достижения нашей любимой труппы.

комментариев

Добавить комментарий