Что отражается в осеннем сезоне New York City Ballet для будущего компании

  • 29-10-2020
  • комментариев

Эрика Пейрера, Даниэль Ульбрихт и компания в Вальс-Фэнтези. Эрин Байано

И снова самым сильным аспектом ежегодного гала-вечера New York City Ballet была его длина - короткая! Ни выступлений, ни антрактов. Увы, были балеты и мода. Давайте разберемся с ними быстро, так как никто не будет долго о них думать.

Эдвард Лян, бывший солист труппы, а ныне художественный руководитель BalletMet, придумал что-то под названием Lineage. Мне быстро пришло в голову, почему я не могу вспомнить ни одной конкретной детали ни в одном из балетов Ляна, которые я видел за эти годы: в них нет ничего особенного. Каждый из них полностью универсален. На этом была переоцененная музыка Оливера Дэвиса и переодетые костюмы Анны Суи - последняя вся блестящая и навязчивая. Трое ведущих балерин труппы - Мария Ковроски, Сара Мирнс и Эшли Баудер - были потрачены впустую; их партнерами (а партнерства было слишком много) были Тайлер Энгл, Рассел Янзен и Питер Уокер. Лучше всего выступили два солиста: Индиана Вудворд и Роман Мехиа. Боюсь, это плохой знак, что новый художественный руководитель компании Джонатан Стаффорд заказал этого предсказуемого неудачника.

СМОТРИ ТАКЖЕ: Бурнонвиль и Марк Моррис: два мастера танца

По крайней мере, имело смысл то, что другая новая работа, «Затененная линия», была написана солисткой Лорен Ловетт, которая уже сделала два скромно эффективных балета для труппы. Этот новый не был скромным и неэффективным. Ловетт использовала 20 танцоров, и пока она не проявила особого таланта к развертыванию больших сил - это была большая путаница. Спереди и в центре: эта причудливая солистка Джорджина Паскогин, одетая как мальчик, сияющая своим настроением. Под рукой у нее были Мэри Томас Маккиннон и Юнити Фелан (наконец-то пришедшая в себя) и Тейлор Стэнли. Также под рукой были костюмы от модного Зака Позена - ничем, кроме модности, нельзя было объяснить гротескные пачки, которые собирались и торчали сзади. В какой-то момент девушки из корпуса повалились на землю и лежали там задом вверх, как стая утонувших страусов. Для этого жили и танцевали Тальони, Павлова, Фонтейн.

Видно облегчение, так как заключительной работой была большая Симфония до мажор Баланчина, но облегчение было временным. Первая часть особенно требовательна, и то, что она требует, - это мощное, доминирующее присутствие в ее балерине - в течение многих лет это была Мария Таллчиф, которой никто не был более могущественной и доминирующей. Чем была Меган Фэирчайлд, хотя она много работала и значительно улучшилась, делая это? Она прирожденная субретта, которая может делать шаги приятно, но не может передать власть. Увы, Тилер Пек отсутствовал весь сезон, а Баудер блестел в Lineage. Второй частью была Тереза Райхлен, поразительное и впечатляющее присутствие, но еще без глубины Леклерка, Кента, Фаррелла. Счастливым сюрпризом стал дебют в роли балерины третьей части члена корпуса, о котором я даже не подозревал: Бейли Джонс. Ей было легко; веселый, но не милый. Что касается четвертой части, то ее вела Эрика Перейра, по крайней мере, так нам говорилось в программе. Я с трудом мог заметить ее в толпе - поговорим об анти-кульминации. Это был кастинг отчаяния. Почему мы делаем «Бизе», как мы любим его называть, если вы не можете его бросить? (Я счастлив сказать, что Перейра произвел очаровательное впечатление в «Вальс-фантазии» Баланчина - это ее роль, а не яркая властная роль.) Надо отдать должное, полубары, окружавшие главных героев, выглядели хорошо отрепетированными и отрепетированными. наслаждаясь собой. Эти недавние костюмы - осквернение.

***

Юнион Джек, сигнализирующий: «Боже, храни королеву». Эрин Байано

Давайте отметим самые яркие моменты сезона, начав с того, что Баланчин представил 70 (!) Танцоров в килтах в длинной вступительной части Union Jack. Эта безумная двухсотлетняя дань уважения британцам все еще работает? Да, если вам это нравится. Марширующие полки, шутки Жемчужного Короля и Королевы (и их малышей, и их осла), гарцующие, рогатые соли и Крапивники Королевского флота, потрясающий финал, в котором все семафорируют «Боже, храни королеву» под рев пушек - это от создателя Apollo, The Four Temperaments, Liebeslieder Walzer, Concerto Barocco, Serenade! А почему бы не? Баланчин мог сделать - и почти сделал - все.

Затем во всем, что он делал, был Даниэль Ульбрихт, от «Жемчужного короля» до «Вздоха» в Variations Pour Une Porte et Un Soupir. Каким артистом он оказался! И в том самом странном из балетов Баланчина, какой партнер у него был: Мария Ковроски в великолепный разгар своей карьеры. Это был потрясающий кастинг! А Коровски был великолепен, как никогда, в «Бриллиантах».

Мария Ковроски и Даниэль Ульбрихт в «Вариациях наливают Une Porte et Un Soupir». Пол Кольник

Остальные драгоценности в «Драгоценностях» шли хуже. "Рубины" были катастрофой. Стерлинг Хилтин бросилась в это дело, но между ней и Эндрю Вейеттом не было не только отсутствия взаимопонимания, но и отсутствия взаимного признания, не говоря уже о радостном соучастии. Они почти не смотрели друг на друга. Грубо говоря, он больше не может танцевать эту великую роль, и разоблачить его в ней было медвежьей услугой для Хильтина, Баланчина, публики и самого себя. «Изумруды» были послушными - Амар Рамасар, вернувшийся в компанию, на самом деле не является «изумрудным» материалом. Теперь он был бы «Рубиновым» парнем!

Я надеюсь, что Хилтин утешилась прекрасным исполнением, которое она дала в центральной роли «Серенады». Что касается Сары Мирнс, то в Концерте № 2 Чайковского для фортепиано с оркестром она была сильной и невозмутимой, хотя и несколько приглушенной, перед лицом устрашающих требований. (Как ни странно, она была еще более приглушенной в захватывающем соло «Макдональд из Слита» в «Юнион Джеке» - я думала, это будет для нее естественным.) Это была еще одна революционная роль Юнити Фелан. Она, Ульбрихт, Ковроски, Вудворд, Мехия и Эмили Джеррити были лучшими в сезоне, хотя даже Геррити и Фелан не смогли сделать шелковый кошелек из Kammermusik No. 2 Баланчина, с его мрачной партитурой Хиндемита и бесконечностью. Публика, как всегда, вежливо отреагировала на это.

Большой новинкой сезона стало возрождение Summerspace Мерса Каннингема с его прекрасным пуантилистским фоном и костюмами Роберта Раушенберга. В этом году исполняется 100 лет Каннингему, и любители Каннингема остались в силе - и, похоже, остались довольны. Хотя я, как правило, неуязвим к его работе, я, безусловно, уважаю ее и считаю, что компания выглядит комфортно, если не совсем Каннингемским. Адриан Данчиг-Уоринг, которого недостаточно ценили, казался самым счастливым в этом - легким и легко летящим, как птицы, которых, по-видимому, представляют танцоры. Это действительно счастливый балет, который хорошо сочетается с остальным репертуаром труппы, как казалось в 1968 году, когда City Ballet впервые представил его. Зачем держать его в секрете, а затем выпрыгивать из отвратительного DGV Кристофера Уилдона: Danse à Grande Vitesse? Джонатану Стаффорду и его заместителю художественного директора Венди Уилан предстоит пройти долгий путь, прежде чем мы все сможем расслабиться в отношении будущего.

комментариев

Добавить комментарий